从科幻之炫到自然之韵：森万里子的艺术

《环：自然的唯一》

《幽浮波》

《原始之韵》

主持人： 李黎阳（中国艺术研究院美术研究所研究员）

2016年8月3日，日本艺术家森万里子(Mori Mariko)酝酿了5年的装置作品《环：自然的唯一》在巴西 Cunhambebe国家公园举行了揭幕仪式。一个直径约10英尺的圆环，悬于约200英尺高、名为“新娘的面纱”（Véu da Noiva ）的瀑布之上，随着自然光的变化而呈现出冰蓝或金黄的色彩。这一由FAOU基金会（森万里子创办于2010年的非盈利机构）实施完成的作品，将奥运元素与巴西的自然风光巧妙结合，为奥运五环增加了带有人文色彩的第六环。在揭幕式上，一袭白袍的森万里子进行了极具仪式感的表演，并于8月5日在里约参加了奥运火炬传递，她希望藉由这件作品架起此届奥运会与2020年东京奥运会之间的桥梁，因为作为享誉国际艺坛的日裔艺术家，她也将会为东京奥运会奉献力作。

森万里子1967年生于东京一个房地产商人之家，她的父亲深爱女儿，悉心地用镜头记录下她成长过程中的千姿百态，无拘无束的摆拍经验培养了她日后对cosplay式装扮的兴趣。森万里子最初学习设计，1989年进入英国伦敦切尔西艺术学院深造，毕业后赴美国寻求发展。她的早期作品主要是将自己装扮成各类科幻人物进行行为艺术活动，但与一般的cosplay不同，她精心设计的特定场景中的奇特造型，不是对动漫或科幻电影中人物的简单模仿，而是通过虚幻与现实之间的意象转换，向流行文化、大众趣味、传统观念以及社会问题提出挑战和质疑。她还将视觉合成技术用于创作，通过数字虚拟技术将妆扮、表演、摄影、影像糅合在一起，创造出超越历史和文化的超现实的宇宙境界。

接下来，在运用日本佛教和神道教元素创作了一系列由她参演的3D影像之后，森万里子的作品开始越来越少地涉及自我，越来越多地转向了对宇宙、生命的关注。在艺术表现形式上也更多地由摄影和影像转向户内及户外综合装置。

放置在IBM大楼中庭的《幽浮波》是一件长34英尺、高17英尺、距离地面5英尺的室内装置，一截悬梯通向UFO舱内，观者循梯而上躺卧在舱内座椅中，可通过头部的电极设备，看到通过脑波扫描技术和数字模拟技术结合而呈现在舱内圆顶上的变化莫测的天际奇景。这是运用科技手段创造的需要观众参与互动的一件作品，观者稍一动念，头顶的景象就会随之改变。在这里，森万里子所要表达的是人与宇宙的关系问题。

《原始之韵》是由科技手段支撑的带有东方神秘主义色彩的大型户外装置，作为FAOU基金会的第一个项目，在至今仍保留着原生本土文化的日本冲绳县宫古岛得以实施（2011年12月22日正式向公众开放）。此作的设计灵感源自日本绳文时代（公元前1.4万年至公元前300年）对自然神的崇拜，作品由“日柱”和“月石”两部分构成，具有阳具崇拜意味的3米高的日柱矗立在该岛七光湾中的一块礁石上，月石则是一个固定在湾中的直径3米的LED浮球，随着潮汐的变化而不断变换色彩。日柱的影子投射在水面，到了冬至日，便会与月石相会。森万里子曾谈到：“在时间之始，冬至日的太阳是重生的象征。”她特别注重作品与实施作品地区自然及民风的和谐与共，她以公共艺术介入当地生活，但并不想做一名侵入者。

从早期“重金属”般的强行植入到如今不疾不徐的娓娓道来，森万里子的艺术历经蜕变，在跨界实践中一次次破茧而出，翩然成蝶。