锋棱磨砺后的莹洁与精致

□ 马淑贞

在惊鸿的第一本诗集《玻璃钻石》中，她曾以“受伤的鱼”“什么能从我身上脱落”“青草的火焰”“沧海”四个系列，淬炼出一个有着“在真假之间游弋的冷然的光辉，脆弱易碎又坚不可摧”的“锋棱”意象，展示“生命处于某一绝境的绝望与悲伤，以及绝望和悲伤之中的一份坚执”，借此对抗无处不在的暴力。

而在她的第二本诗集里，少年维特之烦恼式的青春共情、绝望与悲伤的个体境遇自伤，皆从日趋成长的生命中脱落，经过了痛苦的撕扯、捣碎再重组、熔铸之后，一个全新的生命诞生了——这就是《迷叶观花》。

“重生”是《迷叶观花》的主旨，在这本诗集里你看不到裸露式的暴力意象群，如刀、箭之类的锐器库，也看不到象征等级和秩序的对峙的意象群结构。

在《玻璃钻石》那个决绝的世界里，诗人骄傲地声称：“我可以给予也可以收回/像一团来自天国的闪电/一团带着上帝的震怒的火焰/焚烧你快乐的神经”（《戒指与浴巾》），以天国上帝之使者的身份，嘲弄世俗，嘲弄肤浅，强调一种绝对的主导；但到了《迷叶观花》这个充满互动、对话的世界，“闪电”的“锋棱”褪去，不再是上帝那带着“震怒的火焰”的怒眼，而是“如灵魂的回眸”（《盛夏的闪电》），即有了光芒与温度，诗人以“齐物”的眼光看万物，微小平凡的万物也熠熠生辉。

“齐物”之后遂“迷幻”并与万物“和解”，沟通、回应、互动也成为可能：那昙花，“瞬间绽放/一生的馨香/只为相遇的欢喜”（《相遇》）；“每一片叶子都/饱含生命的汁液/宛如爱者的炽热眼睛”（《幻觉》）；“放你在唇边/如满溢的玻璃杯/我要深深地/把你啜饮”（《啜饮》）；“梦幻阳光/洒过头顶的一寸/那是爱者/目光的温煦”（《思念》）；“有所思，乃在大海之东、南、西、北”。

忍耐、脱落、和解，是一种自我淬炼过程，淬炼决不是粗暴的删除，也不是简单的重组，而是意味着熔旧而铸新，意味着除去杂质，提纯。炼金，“他有性情之真，宛如烈焰淬炼后的黄金”（《他（一）》）；造瓷，“从松软散碎的泥土/变身为莹洁无暇/坚实刚硬的瓷器”（《碎瓷》）；炼石，“天青色的太湖石/是女娲补天的遗孑么/坚硬沉稳，静默无言”《草和石的对话》）；造人，“你赋予我生命/在鞭打与揉捏中/有自我的诞生”（《诞生》）。

在某一瞬间，诗人体悟到人生不过“一连串的自我催眠与自我觉醒”，遂“将哀伤与迷幻的感觉融合为一”，于是有《迷叶观花》之命名。

说好了要“重生”，然而，秋虫“微小的身躯碰触着/透出温柔橙光的玻璃灯罩/瞬息间冷然坠地/发出叮叮的微弱声响”，就是这样一丝微响，“我心一时戚然/如睹自身”（《秋虫》），这心灵震颤，是“玻璃钻石”坠地的尾音。

在现今的中国诗坛中，惊鸿这种写作方式，是相当罕见的。我不知道她能在这条孤绝而切近万物的路上走多远，但我深信，在无边的自由和无限的前行中，诗人的天空是无垠的。